Cours d'histoire de la musique à domicile à Chateau Arnoux Saint Auban

4. Moins de distractions :

- Un lieu tranquille favorise une meilleure concentration.
- Diminution des influences sociales qu'dans un cadre collectif.

5. Stimulation et confiance :

- Un coaching sur mesure permet de maintenir motivation et confiance.
- L’étudiant se se développe mieux pour poser des questions.

6. Utilisation du propre instrument :

- Jeu sur le propre instrument de l'élève, favorisant la familiarité avec l’instrument sur l'instrument personnel.
- Le professeur est en mesure de corriger l’installation et l’ergonomie de l'instrument.

7. Méthodes personnalisées :

- Techniques éducatives adaptées aux préférences et aptitudes de l'élève.
- Sélection de morceaux avec l’élève.

8. Encouragement des parents :

- Les parents peuvent suivre les avancées de l’étudiant et s’engager au parcours de l’élève.

9. Progression personnalisée :

- Développement à sa propre cadence sans comparaison avec les autres.
- Modification des cibles en fonction des avancées de l'élève.

10. Création d’une routine :

- Incorporation aisée des sessions dans le quotidien de l'élève.
- Incitation à une pratique assidue.

11. Sécurité :

- Diminution des dangers liés aux voyages.
- Sentiment de sécurité pour les parents.

12. Jeu sur son propre instrument :

- Apprentissage sur son propre instrument, familiarisation avec le toucher et la résonance.
- Recommandations et réglages sur l’entretien et les ajustements.

13. Adaptation du cadre de pratique :

- Contrôle et amélioration de l’ergonomie de l’aire de pratique.
- Directives pour configurer une aire propice à l’étude journalière.

14. Révision instantanée des mauvaises pratiques :

- Observation directe et correction des positions et méthodes de jeu.
- Attention particulière à la position des mains et aux techniques de pédalage.

15. Renforcement des compétences :

- Exercices techniques adaptés aux nécessités de l'élève.
- Attention à la dynamique, la justesse et la précision rythmique.

16. Approche progressive et structurée :

- Plan de progression adapté au grade et aux buts de l'élève.
- Capacité d’ajuster les cours selon l’évolution.

17. Improvisation et créativité :

- Incitation à la création spontanée et à la composition musicale.
- Développement de techniques d’improvisation.

18. Inclusion de supports technologiques :

- Intégration de ressources multimédias pour compléter l’étude.
- Utilisation de logiciels de notation musicale et de divers outils technologiques.

19. Préparation aux performances :

- Simulations de performances pour réduire le trac.
- Conseils pour la préparation d’auditions, de concours ou de récitals.

20. Sensibilité musicale :

- Travail sur l’interprétation, la sensibilité et l’expression artistique.
- Analyse détaillée des œuvres pour saisir les intentions du créateur.