Cours de chant à domicile à Nantes

Pédagogies

En chant classique donner les éléments techniques et musicaux indispensables à une réelle progression. Permettre la progression de l'élève en terme d'expression personnelle et d'épanouissement avec des outils variés parmi lesquels la technique vocale, le travail sur le texte, la détente...

Son C.V.

Récitals Au pays ds fjords (Grieg)et Hommage à Katleen (Schumann, Brahms, Schubert, Britten) Enregistrement discographique Professeur de chant, atelier vocal, pédagogie, rythme CFPM Professeur de chant, atelier vocal école de musique de Treillères Direction de Choeur école de musique de Toutes-Aides Chant(3ème cycle), art lyrique, solfège(DFE).... au CNR de Nantes et 14ème arrondissement de Paris. Musicologie à la Sorbonne (certificat d'allemand musicologique) chœur de l'ONPL, de l'Evad...nombreux stages, masterclasses, concerts et ensembles.

Pédagogies

Mes différentes expériences professionnelles (animateur, professeur de sport, manager, chanteur...) ont été une vraie école concernant la pédagogie. J'ai appris à être à l'écoute, à m'adapter en fonction du profil des élèves, à être créatif concernant les supports pédagogiques. Mon intention première était de devenir enseignant, mais je n'avais pas encore trouvé ce que je voulais réellement transmettre. Aujourd'hui je n'ai plus de doute, je souhaite conjuguer ma passion pour le chant et celle de la pédagogie.

Son C.V.

Je suis chanteur professionnel depuis 5 ans. J'ai obtenu en 2001/2001 le diplôme de "Profession chanteur" en 2001 à L'école ATLA (75). J'ai intégré différents groupes sur Paris puis dans la région des Pays de la Loire. J'ai encadré des classes dans le primaire et dans le secondaire, et des colonies de vacances à l'étranger. En 2012, mon désir d'enseigner le chant est devenu une évidence pour moi, j'ai alors décidé de me former auprès de professionnels. J'ai intégré la formation diplômante d'ATLA "Chanteur pédagogue ...

Pédagogies

Je suis patient et sympa, mais directif à la fois pour que l'élève ne se sente pas perdu. Une méthode est appliquée selon la personnalité de l'élève (timide, introverti, ou au contraire extravert

Son C.V.

Je suis actuellement en formation prof TCM (Technique du Chanteur Moderne). J'ai également assisté à l'Académie du Chanteur Moderne, enseignée par Allan Wright. Il s'agit d'une méthode nouvelle qui se base sur la science et l'anatomie de la voix. Les élèves doivent obtenir le son souhaité tout en gardant une voix saine (pas de serrage ni fatigue vocale). Tous les styles sont les bienvenus : lyrique comme métal ou pop, comédie musicale de Broadway... Je pratique les effets extrêmes comme la saturation métal ou ...

Pédagogies

S'adapte à l'élève (motivation, choix musical), inclut la théorie à la pratique pour illustrer ses propos Approche pédagogique active Techniques de la paille pour les vocalises Gestion de l'élève = moyennement active

Son C.V.

- Stage Trempolino (avec François Valade [coach de Vianey, Charlotte Gainsbourg...) à Nantes - Chorale FM'Air (spectacle) - Chanteuse dans différents groupes (folk, rock, blues, jazz, voyage..) -compos et reprises- - Fait des concerts à son nom depuis 1993 - Programmation de scènes ouvertes jazz - Ecole de jazz IACP à Paris (2 ans) - Studio des Variétés (plusieurs sessions) - Ateliers d'écriture avec Allain Leprest, Brice Homs.. Nombreux enregistrements studios, album CD

Pédagogies

Methode adaptée à chacun, quelque soit son style. Chaque cours est différent, en fonction de la personne et de son état. Je travaille énormément sur le corps qui est l'instrument : respiration, posture, ouverture. Travail sur les résonnances, le son. Travail de l'oreille, en rapport avec le soutien corporel qui permet la justesse: tonicité notament des muscles de tout la région du bassin. Gros travail également sur le visage et sa mobilité, sur l'intention dans l'interprètation. Possibilité de travailler sur l'espace, le mouvement, la danse, l'expression scènique. Apprendre à connaitre sa tessiture en fonction des chansons, de leur style et du son que l'on recherche. PRENDRE PLAISIR AU CHANT EN SE DÉBARASSANT DES TENSIONS INUTILES!

Son C.V.

Artiste chanteuse depuis 13 ans. Expérience scène et studio, influences jazz et musiques du monde. 4 ans de salsa en grand orchestre et musique afro cubaine traditionnelle en plus petite formule. Connaissance des standards de jazz, piano bar dans les grands hotels. Plateaux télé (Geoffrey Oryema, Victoria Abril..) Choriste pour des artistes de chanson rock. Auteur-compositeur-interprète. Connaissance de la danse et de la comédie. Apprentissage des techniques corporelles telles que yoga, tai chi, chi kong, technique Alexander, souffle et mouvement.... J'enseigne depuis 5 ans, en cours particulier ou ...

Pédagogies

Comme je n'ai pas un parcours typique, je ne triche pas et cherche plutôt à aller vers des personnes qui butent sur le scolaire et qui recherchent à apprendre le chant de manière plus intuitive, grâce à l'écoute et la répétition. J'utilise comme base les techniques du chant lyrique (bâillement, vibrato) mais aussi diphonique (souffle ventral circulaire). Je commence par apprendre la posture (être debout, ouvrir le bassin), le souffle (chanter par le ventre) puis comment poser sa voix (en utilisant l'air et le bâillement). De ce fait, j'utilise un exercice où la personne doit chanter un ohm à la tonalité où elle est le plus à l'aise. Il y a deux consignes : utiliser la technique de souffle ventrale qui fait partir l'air du ventre pour se bloquer dans les poumons et poser la note délicatement en ouvrant progressivement la voix grâce au "o" et de la fermer progressivement avec le "m" lorsque le souffle commence à manquer. Cela permet d'apprendre à automatiser la respiration ventrale, le bâillement, la gestion du souffle selon la note et éventuellement la tenue de la note. Je fais faire aussi des vocalises, car je met en avant la préservation des cordes vocales en utilisant le souffle ventrale et en échauffant le muscle régulièrement. Pour cela, je fais pratiquer la technique de l'ascenseur pour que les gens découvre leur tessiture vocale, apprennent à bailler la note et gèrent leur souffle puis je fais chanter de brèves mélodies en variant les tonalités pour travailler les médiums. Quand les personnes maîtrisent au minimum ces techniques, je le fais des exercices sur le tempo, le vibrato, nous pouvons rajouter un instrument au chant pour travailler l'écoute. En milieu de séance nous travaillons toujours des chansons proposées par moi ou par le client, qui permettent de mettre en pratique les exercices et qui sont adaptées à la voix et au niveau du moment. Globalement, je commence par donner des explications, au début j'aide en les faisant m'imiter, puis petit à petit je laisse la personne chercher par elle-même comment y arriver encore mieux. De temps en temps je réajuste mais les progrès se font souvent lorsque la personne à pris le temps d'écouter son corps et à assimiler le cours chez lui.

Son C.V.

- Éveil musical et comédie musicale pendant 2 ans - 2 ans de cours particuliers de chant lyrique par d'anciens professeurs du conservatoire - 1 semaine de technique éducative sur le chant-chorale, dont un travail de chef de cœur - 4 mois de participation à Urban Voices - initiation au chant diphonique avec un professeur - 1 an de reprise de morceau soul/funk en scène ouverte - création d'un groupe de funk depuis quelques mois - travail de composition - 1 an de cours de chant particulier à mon compte

Pédagogies

donner confiance, découverte de soi

Son C.V.

Plusieurs enregistrements, concerts, musiques pour le théâtre et musiques de film professionnel, musique de court-métrage, installations (festival, fondation Cartier). A représenté les Pays de la Loire aux Printemps de Bo

Pédagogies

Mon mode d'enseignement est d'abord basé sur une pratique que sur de la théorie pure. J'ai coutume de dire qu'on apprend à parler avant d'écrire c'est pourquoi je préfère faire travailler l'élève puis ensuite lui expliquer la théorie derrière son expérience. J'enseigne différents styles car pour moi la polyvalente est un des facteurs les plus essentiels en musique permettant de s'adapter suivant les circonstances. Ainsi l'écoute est pour moi un fondement capital de la pratique.

Son C.V.

Ma passion provient de mon père musicien professionnel à carrière internationale. J'ai commencé par des percussions en tout genre et c'est finalement en autodidacte que j'ai appris la guitare. Après 3 ans de pratique je rentre en école de musique où je passe mon cycle 1 en un an puis mon deuxième en 2 ans. Je pratique également la batterie la basse, je suis chanteur au sein de ma formation. Avec plus d'une centaine de concerts à mon actif je donne des cours depuis 2 ans à des particuliers.

Pédagogies

Le plus important dans le développement d'une pratique instrumentale, c'est la régularité et l'amusement. Selon moi, la théorie peut venir après et en complément, mais le principal reste de s'amuser. C'est pour cela que je fais travailler mes élèves sur un répertoire qu'ils connaissent, avec un mélange de classiques et de musiques actuelles, toujours dans le but de recréer des airs que l'on a déjà entendu des centaines de fois !

Son C.V.

D'abord diplômé de l'Ecole Centrale de Nantes puis ingénieur pendant 2 ans, j'ai choisi la formation Musiciens des Musiques Actuelles à Trempolino (Nantes) pour me professionnaliser dans le monde de la musique. Je suis chanteur depuis 20 ans, guitariste depuis 12 ans et bassiste et claviériste depuis 5 ans.